Versace names Rosy Zhao as new global brand ambassador. Рисунок создан в рамках параллельной программы 3-й Уральской индустриальной биеннале, специально для новой выставки в «Свитере» под названием «Встретимся во дворе». Сегодня в галерее уличного искусства пройдет лекция именитого художника. Founded by Niels “Shoe” Meulman, Calligraffiti is an art form that merges Calligraphy and Graffiti. On the 17 April 2015, Shoe handed over the scepter of Calligraffiti to 25 selected Ambassadors worldwide. это визуальное искусство, созданное в общественных. Профессиональный скейтбордист, амбассадор SPRITE и GO PRO Антон Звягинцев стал одним из экспертов фестиваля уличных культур и спорта «КАРДО», который развернулся в Пятигорске.
Мировой стрит-арт на биеннале Артмоссфера
В июле в Екатеринбурге стартовал нелегальный фестиваль уличного искусства Карт-Бланш, на который собрались 37 уличных художников со всей страны. Основная идея проекта – вернуть уличное искусство на улицы. Алессандра Маттанца «Стрит-арт: от Бэнкси до Вилса». Дима Аске: Совершенно верно. Основной площадкой демонстрации работ уличных художников является Интернет. Именно он сыграл ключевую роль в том, что стрит-арт стал глобальным явлением и обрел такую популярность. Получилось такое растянувшееся полотно необузданного художественного выражения, - говорят авторы проекта. - ТЦ стал основным местом уличного искусства Москвы, ежедневно собирая тысячи зрителей. Ищите среди тысяч не требующих уплаты роялти Ambassador готовых изображений и видео для своего следующего проекта. Загружайте бесплатные стоковые фотографии, векторные изображения, видео в формате HD и многое другое на Adobe Stock. передает корреспондент АПИ.
Челябинский мастер стрит-арта примет участие в фестивале граффити в Милане
Биеннале стрит-арта – это масштабный эксперимент в области искусства. Фотографии из репортажа РИА Новости 31.05.2023: Открытие IV биеннале уличного искусства Артмосфера | Больше фото в банке визуального контента медиагруппы «Россия сегодня». В течение прошлого года редакция одного из ведущих российских рекламных порталов ежемесячно отбирала лучший стрит-арт в разных странах мира, а затем опубликовала список 30 самых выдающихся уличных произведений искусства, созданных в 2012 году. Полный список стрит-арт мастеров этого сезона, как и точные локации новых муралов, организаторы пока держат в секрете. Известно, что помимо стен домов художники украсят и улицы города: во время фестиваля будут установлены скульптуры.
Уличное искусство. Искусство без границ. Интервью с Сабиной Чагиной
Берлин, Майами, Лондон, Киев, Варшава – столицы мирового стрит-арта, которые привлекают не только художников со всего мира, но и многочисленных туристов. Могут ли Алматы, Астана или Караганда стать новыми мировыми центрами притяжения уличного искусства? Сейчас «Стрит-арт хранение» — это примерно 200 работ художников с уличным бэкграундом из Москвы, Петербурга, Нижнего Новгорода, Екатеринбурга и Самары, аккуратно разместившиеся на вертикальных и горизонтальных стеллажах в одном из помещений Севкабеля. Для съёмок видео Илья отправился в «бедный, но модный» район Лондона, Шордитч, где собраны видные произведения мирового стрит-арт от десятков уличных художников, среди которых есть и мировые знаменитости — от Бена Айна до Клета Абрахама. Работы художника находятся в российских и мировых музейных и частных коллекциях. Открыть для себя мир стрит-арта и познакомиться с историей уличного искусства смогут все желающие, посетив выставку в отеле ibis Ярославль с 17 июля по 1 августа. Консолидация сообществ и лидеров уличных культур для открытого общения вне субкультур и принадлежности к направлению спорта\искусства, создание открытой дискуссионной и образовательной площадки, для доступной передачи знаний и опыта.
Нелегальный фестиваль уличного искусства Карт-бланш
В Делфте, например, обретает вторую жизнь «Девушка с жемчужной сережкой». Artifex: Назови ТОП-3 локации с твоими работами. Джеймса , всё - во Флоренции. Я стараюсь поместить своих персонажей в их контекст, чтобы это имело смысл. Или туда, где локация художественно дополняет картину. Artifex: Как относится городская администрация Флоренции к твоим работам? Были случаи, когда постеры снимали? Конечно, я заметил, что заслужил определенный респект от администрации города.
Они видят, что я также забочусь о местах размещения работ, я делаю их ровно размером под металлические дверцы, чтобы не затрагивать исторические здания и памятники архитектуры. Artifex: Ты работаешь сейчас над чем-нибудь новым внутри проекта или за его пределами?
Поэтому очевидно, что использование стрит-арта для коллаборации может быть разным и всё будет зависеть в первую очередь от качества работы, художника и подхода самого бренда к пониманию уличной культуры. В России уличное искусство последние несколько лет остаётся на пике популярности, но неясно, зависит это от культурного отставания от Европы и США, где тема не так актуальна, или специфики адаптации модных тенденций, однако на российской почве тенденции воплощаются по-своему. Вспомните хотя бы, как самых популярных в мире уличных художников пригласили расписать торговый центр «Атриум». Кроме того, среди сообщества есть несколько человек, которым серьёзно предлагали участвовать в реалити-шоу, посвящённом граффити. Политические высказывания Если тема популярна, её всегда удобно использовать для политических высказываний, и стрит-арт не исключение. Важно понимать, что отличительная черта граффити и стрит-арта в России в том, что это не протестное искусство. Среди граффитчиков есть те, кто заявляет некий протест, но в целом у уличного искусства не стоит такой цели.
А те, кто с этим не согласен, не могут назвать хотя бы десяток политически активных граффитчиков и стопорятся на одном-двух именах. Существуют также псевдополитические высказывания, которые создаются ради эпатажа, но есть и действительно органичные и злободневные работы. Причём граффитчик не может быть в протестной теме наполовину: если он высказывается в политическом направлении, у него должен быть чёткий посыл, проблематика, которую он поднимает, и этого он будет придерживаться, иначе получится протест ради факта протеста. Уличный художник, в отличие от того, кто выставляется в галереях, работает с общей аудиторией, поэтому тонкость высказывания, понятная каждому, — это и есть мастерство. Например, инсталляция Паши 183, появившаяся 19 августа 2011 года на дверях метро и посвящённая годовщине путча 1991 года. Художник таким образом напомнил жителям города о тех людях, которые пострадали во время гражданских столкновений, и дал возможность самим пройти сквозь пикеты ОМОНа в этот день. Или работа Александра Жунева «Гагарин. Распятие» 2015 года, сделанная на многоэтажке между зданием бывшего ракетного училища и кафедральным собором. Она была приурочена к символичному совпадению Дня космонавтики и Пасхи.
Кому нужна легализация стрит-арта?
Кто причастен к созданию самого масштабного арт-объекта в центре Москвы и что будет дальше? Территорией для художественного самовыражения послужили стены ТЦ "Атриум". За 4 месяца беспрерывной работы легендарные художники трансформировали вверенную им локацию в масштабный арт-объект, создав новую Мекку стрит-арта на Садовом кольце. Улицы, их ритм и смешение культур изначально были главным вдохновением для уличных художников и их творений.
Но никакого текста нет.
Да и знакомое изображение - это шедевр мировой живописи. Только в маске для дайвинга. Текст на картинке все же отыскивается, это замысловатое слово blub. Если вам посчастливится не забыть об этой встрече с прекрасным, то на просторах интернета вы обнаружите целую галерею «подводных шедевров». Эта фигура окутана поистине тайной, blub не говорит, кто он или она такой и откуда. По словам blub, использование мировых арт-икон в комплексе с масками для дайвинга представляет собой микс прошлого и современности, а основной месседж артиста: «Не стоит отрицать прошлое при создании чего-то в настоящем».
Фраза «без прошлого нет будущего» как нельзя лучше подходит для описания этой концепции. Что касается отбора персонажей для своих работ, здесь blub изображает как уже легендарных, так и современных поп-идолов. На одной из стен вы видите знакомый профиль Данте Алигьери, на другой внезапно - футболиста Габриэля Батистуту.
Аврора в модном оверсайз костюме и другие гости IV биеннале уличного искусства Артмоссферы
Все работы биеннале уникальны и создаются участниками в формате арт-резиденции непосредственно перед открытием проекта. IV международная биеннале уличного искусства создает платформу для поддержки и развития художественного сообщества, преображает общественные пространства российских городов и продолжает просветительскую деятельность в области уличного искусства.
Оставьте комментарий Международная биеннале уличного искусства «Артмосфера» С 6 сентября по 2 ноября в Москве встретятся художники, чьи работы на фасадах мегаполисов от Нью-Йорка до Берлина уже стали достопримечательностями. Среди 80-ти приглашенных испанец Sixe — легенда граффити 80-х, участвовавший в росписи галереи Tate Modern в Лондоне; американец Momo, которому Департамент транспорта Нью-Йорка заказал 60-метровое панно между Бруклинским и Манхэттенским мостами; российский художник, номинант на Премию Кандинского, Миша Мост. Лучшие представители мирового стрит-арта покажут холсты, скульптуры и инсталляции на первой Биеннале уличного искусства «Артмоссфера», которая пройдет при поддержке Департамента культуры города Москвы и Агентства общественных проектов в центре дизайна ARTPLAY. Монументальную живопись на стенах домов и объекты паблик-арта, которые появятся в городе в течение месяца, дополнит ретроспектива американского фотожурналиста Марты Купер, посвященная истории граффити и уличной культуре.
Тем не менее, по его словам, на Ставрополье ещё не хватает массовых мероприятий, где начинающие спортсмены могли бы показывать свой уовень и совершенствовать навыки. Единственное, не хватает поддержки, чтобы проводилось больше соревнований.
Хотя бы летом надо организовывать мероприятия чаще», — отметил эксперт. При этом он выразил готовность помогать юным скейтбордистам расти и развиваться. Я хотел путешествовать, чтобы у меня появились спонсоры и так далее.
Это могут быть художники, экскурсоводы, исследователи уличного искусства — все те, кто готов видеть город по-другому. Погрузитесь в направления уличного искусства: граффити, стрит-арт, перформативные и партиципаторные практики и др. Основным проектам партизанинга как практики соучастного перепланирования города, включая социальные аспекты вовлечения горожан.
В Екатеринбурге появился мурал от звезды мирового стрит-арта из Аргентины
Там прохожий всегда сам выстраивает свои отношения с граффити, но, попадая в музейное пространство, зритель почему-то перестаёт это делать. На выставке «Части стен 2» был один вступительный текст, а работы художников не сопровождались никакими аннотациями, были указаны только город, имя художника и техника, в которой выполнена работа. Это было сделано для того, чтобы зритель самостоятельно размышлял над смыслами и проводил параллели. Выставка «Части стен 2», Манеж Санкт-Петербург , фото: Павел Мачихин Эксплуатация уличного искусства Поскольку уличное искусство — это актуальная тема, многие хотят её использовать.
Стрит-артом интересуется молодёжь, и логично, что бренды хотят работать с этой аудиторией. Правда, сам Бэнкси узнал о выставке через инстаграм, когда подписчики прислали ему афишу. Другой сотовый оператор — Tele2 пошёл иным путем, поддержав региональные фестивали граффити и изменив фирстиль.
Для этого разработчики фирстиля собрали около двухсот иллюстраций в стилистике стрит-арта, которые можно было бы использовать для рекламных материалов. Что характерно, через некоторое время компания вернула изначальный фирменный стиль. В рамках фестиваля «Кинотавр» в прошлом году при поддержке Фонда RuArts была сделана монументальная роспись на стене площадью 180 квадратных метров стрит-арт-художником из Саратова Евгением Мулуком.
В этом случае в интеграции участвовали действительно те люди, которые занимаются граффити и представляют собой сообщество. Поэтому очевидно, что использование стрит-арта для коллаборации может быть разным и всё будет зависеть в первую очередь от качества работы, художника и подхода самого бренда к пониманию уличной культуры. В России уличное искусство последние несколько лет остаётся на пике популярности, но неясно, зависит это от культурного отставания от Европы и США, где тема не так актуальна, или специфики адаптации модных тенденций, однако на российской почве тенденции воплощаются по-своему.
Вспомните хотя бы, как самых популярных в мире уличных художников пригласили расписать торговый центр «Атриум». Кроме того, среди сообщества есть несколько человек, которым серьёзно предлагали участвовать в реалити-шоу, посвящённом граффити. Политические высказывания Если тема популярна, её всегда удобно использовать для политических высказываний, и стрит-арт не исключение.
Важно понимать, что отличительная черта граффити и стрит-арта в России в том, что это не протестное искусство.
Close-up of the ecstasy pills street art advertising installation for Netflix in Berlin. However, the concept behind this installation and the heart-racing process behind its creation go a lot further than ecstasy pills. This artwork is so brilliantly intricate and methodically created that it leaves a strong impression on its audience. However, Fendi was able to repurpose the building to an extent, turning it into an enormous blank canvas for artists all over the world. Close-up of the rooftop calligraffity painting for Fendi in Rome. Source: Pokras Lampas. In 2017, Russian graffiti artist Pokras Lampas was given the honor of transforming this colossal canvas with his signature style: calligrafuturism, as he calls it. The piece took two days and 500 liters of paint to complete.
They were given the task of translating the word future into their language and incorporating the word into the work. These works may not necessarily be advertising a specific product, but they are constructing an image for the brand and encouraging people to associate Fendi with new themes.
Идея проста: однотонная ткань — это холст, на нем выражена мысль, которая никогда не будет закрашена коммунальными службами.
Тираж каждого изделия был 32 штуки. Ищите на еBay. Курил Что — группа уличных художников.
With the advance of technology and the birth of online advertising, the classic form of advertising campaign — the painted urban wall, once extremely popular — seemed to die out. As pop culture and urban art grew stronger together and became closely related, the unfavorable modern stigma around covering public walls with unique painted imagery began to change, with the practice also starting to appeal to brands. The term street art has become a lot broader since going mainstream, and works involving video mapping, light installations, tape art and even yarn-bombing can be considered street art. It screams art first. Not to mention the spectacle of seeing a mural being painted live just around the corner. Close-up of the ecstasy pills street art advertising installation for Netflix in Berlin. However, the concept behind this installation and the heart-racing process behind its creation go a lot further than ecstasy pills. This artwork is so brilliantly intricate and methodically created that it leaves a strong impression on its audience.
However, Fendi was able to repurpose the building to an extent, turning it into an enormous blank canvas for artists all over the world. Close-up of the rooftop calligraffity painting for Fendi in Rome.
Гид по биеннале уличного искусства «Артмоссфера-2023»
Дима Аске: Совершенно верно. Основной площадкой демонстрации работ уличных художников является Интернет. Именно он сыграл ключевую роль в том, что стрит-арт стал глобальным явлением и обрел такую популярность. Дима Аске: Совершенно верно. Основной площадкой демонстрации работ уличных художников является Интернет. Именно он сыграл ключевую роль в том, что стрит-арт стал глобальным явлением и обрел такую популярность. В июле в Екатеринбурге стартовал нелегальный фестиваль уличного искусства Карт-Бланш, на который собрались 37 уличных художников со всей страны. Основная идея проекта – вернуть уличное искусство на улицы. На этот раз произведением искусства стала уже сама сумка. После долгого выбора материалов и утверждения образцов творческий дуэт создал аксессуары, которые «символизируют меняющееся видение мира, сформированное цифровым безумием».
ARTRIUM – СТЕНЫ, КОТОРЫЕ ДЫШАТ ИСКУССТВОМ
Ребята из стрит-арт команды Zoom стали известны благодаря своим работам, которые они создают на улицах Москвы. И даже если вы не являетесь ценителем уличного искусства вам стоит взглянуть на эти работы. За последние десятилетия уличное искусство или стрит-арт в современных мегаполисах успешно "вышло из сумрака", превратившись из андеграундного протеста в инструмент создания комфортной городской среды. Финляндия готовится принять UPEA. Осенью уличное искусство захватит и соседнюю Финляндию. Там с 1 по 24 сентября пройдёт масштабный фестиваль стрит-арта UPEA. Выставка растянулась далеко за пределы «Винзавода» и продлится до конца июля: за это время гости площадки смогут оценить широкий спектр произведений уличного искусства — от граффити и муралов до инсталляций и иммерсивных скульптур. По словам blub, использование мировых арт-икон в комплексе с масками для дайвинга представляет собой микс прошлого и современности, а основной месседж артиста: «Не стоит отрицать прошлое при создании чего-то в настоящем». Фотографии из репортажа РИА Новости 31.05.2023: Открытие IV биеннале уличного искусства Артмосфера | Больше фото в банке визуального контента медиагруппы «Россия сегодня».
Аврора в модном оверсайз костюме и другие гости IV биеннале уличного искусства Артмоссферы
| Выход в город: практики уличного искусства | Ищите среди тысяч не требующих уплаты роялти Ambassador готовых изображений и видео для своего следующего проекта. Загружайте бесплатные стоковые фотографии, векторные изображения, видео в формате HD и многое другое на Adobe Stock. |
| Студенческое портфолио / Бренд фестиваля уличного искусства. Брендинг | Это первая персональная выставка автора и первый опыт экспонирования уличного искусства в стенах музея. В ГХМАК можно увидеть около 20 живописных работ барнаульской стрит-арт-художницы. |
| Brand Ambassador Images | В рамках своего нового статуса амбассадора мирового уличного искусства, известный художник объявил о запуске амбициозного проекта, целью которого является преобразование городских пространств. |
Выставка стрит-арт художника Миши Most в ibis Ярославль
Хочется проводить программу биеннале параллельно и в других городах российских. Мы будем и дальше прорабатывать эту программу региональную. Она есть в нашей повестке. Мы не хотим фокусироваться только на Москве. Сейчас получаем запросы из разных городов, которые хотят включаться в проект. Я рассчитываю, что «Артмоссфера» станет всероссийским проектом. Поддержка ведь нужна? Объясню почему.
С коммерческими партнерами очень сложно взаимодействовать, потому что им менее интересен проект, в котором они не видят выгоды. Очень сложно найти точки соприкосновения. Наши задачи редко совпадают. Наша задача — нести искусство, а их — продавать свой продукт.
И «портил» втихаря вагоны на железнодорожных вокзалах. Но потом его талант оценили по достоинству и теперь работами Бена гордятся во многих городах мира.
В том числе, в Токио, Лос-Анджелесе, Лондоне. А теперь и в Москве. Где он выполнил две крупные надписи «Moscow» на алом фоне. Ее изобразил американец Тристан Итон, известный во всем мире. Причем не только как художник, но и как дизайнер детских игрушек. Некоторые из них выставляются в музеях.
Нетрудно догадаться, что Покрас - это псевдоним. На самом деле художника зовут Арсений Пыженков. Экскурсию можно продолжать еще долго. Бросается в глаза и раздробленная геометрическая композиция, имеющая какой-то волшебный цветовой эффект. Особенно если смотреть издалека.
После окончания вуза на Ставрополье переехал в Москву, где продолжил заниматься любимым делом уже на профессиональном уровне. А сейчас просто сбылась моя детская мечта: в моем родном любимом городе проходит скейтбординг, скут, BMX, граффити и все остальные стрит-культуры», — рассказал Антон Звягинцев. По его мнению, сегодня у начинающих спортсменов есть больше возможностей: доступно много информации о направлении скейтбординга, а значит, уровень профессионализма может расти гораздо быстрее, чем это было у его поколения скейтбордистов. То, что мы осваивали за год, они изучают за неделю», — прокомментировал амбассадор мировых брендов. Тем не менее, по его словам, на Ставрополье ещё не хватает массовых мероприятий, где начинающие спортсмены могли бы показывать свой уовень и совершенствовать навыки.
Творческий дуэт Couple of Creators считает, что Ростов-на-Дону может стать столицей стрит-арта. Стрит-арт уже не пугает их», — отметили участники Couple of Creators. По их словам, на улицах города появляется все больше площадок, где можно заниматься стрит-артом на легальных условиях, не портя чужое имущество и без риска попасть под статью «хулигатство».
Мировой стрит-арт на биеннале Артмоссфера
| Раскрыт способ заработать на уличном искусстве | Мы поговорили с основательницами единственной в мире Биеннале уличного искусства — Сабиной Чагиной и Юлией Василенко, о становлении проекта, его внутренней кухне и их личной мотивации развивать направление уличного искусства в России. |
| В Екатеринбурге появился мурал от звезды мирового стрит-арта из Аргентины | О заработке уличных художников на создании муралов и мерча рассказала в беседе с «Мослентой» руководитель IV Биеннале уличного искусства «Артмоссфера» Сабина Чагина. |
| Beyond The Streets London: выставка граффити в Саатчи | Проект Artrium зародился год назад, когда в Москву, один за одним, прибыли 11 авторитетных героев мирового уличного искусства. Территорией для художественного самовыражения послужили стены ТЦ “Атриум”. За 4 месяца беспрерывной работы легендарные художники. |